Video: Diary of a Teenage Girl: Phoebe Gloeckner on whether her novel is autobiographical 2024
Rachel Sherman: Lần đầu tiên tôi khám phá cuốn sách Diary of a Teenage Girl, trong chuyến đi đọc sách đầu tiên của tôi trong khi chờ đọc tại Powell's Bookstore. Nó đã trở thành một cuốn sách quan trọng trong cuộc đời tôi, luôn nằm trong danh sách "Recommended Reading" dành cho sinh viên, vv Tôi nghĩ rằng tôi đã bị ảnh hưởng nhiều nhất bởi khả năng của bạn để bắt thanh thiếu niên một cách thực tế như vậy. Bạn vẫn cảm thấy gần với phần đó của chính mình bây giờ? Tôi thường tự hỏi về việc liệu một người có thể viết cuốn sách có thể theo một cách nào đó là bởi vì họ "trải qua" trải nghiệm văn bản được lấy cảm hứng từ. Đây có phải là cộng hưởng?
Phoebe Gloeckner: Trước tiên, Cảm ơn vì thích sách của tôi! Tôi có cảm thấy gần với tuổi thanh xuân của mình hay với "trạng thái thanh thiếu niên không?" Cuộc sống là sự liên tục phát triển, không dễ dàng chia thành các giai đoạn được mô tả rõ ràng. Kinh nghiệm của chúng tôi là một phần của chúng tôi và vẫn tồn tại như những ký ức theo mức độ quan trọng của họ. Tôi nghĩ rằng tuổi thanh xuân của tôi đã có một "fuzz" điện xung quanh nó mà tôi đã thường bị bắt buộc phải giao tiếp với thời gian đó, xa vào tuổi trưởng thành. Tôi đã đạt đến một điểm mà kinh nghiệm đã xa đủ đến nỗi nó không còn gây cho tôi sự đau đớn như trước nữa nữa [999] hoặc đã khuấy động những ham muốn đó. Không phải là tôi đã "qua" bất cứ điều gì, nhưng tôi có thể nhìn vào bản thân vị thành niên của tôi như một cái tôi khác, gần như là một người khác, mà tôi có thể có sự đồng cảm hơn. Vào thời điểm đó, có thể viết cuốn sách.
PG
: Tôi cho rằng chúng ta không thấy nghệ thuật tách biệt với bất kỳ phần nào khác của cuộc sống. Trẻ em của tôi đã luôn được bao quanh bởi nghệ thuật và nghệ sĩ ở một mức độ nào đó. Theo công việc của tôi, tôi không muốn con gái tôi đọc sách cho đến khi chúng lớn hơn. Tôi nghĩ rằng những đau khổ bày tỏ sẽ là quá thô và quá khó chịu cho họ bởi vì tôi là mẹ của họ.
Trong khi chúng tôi đang đề cập đến các cô gái … Nhật ký của một cô gái tuổi teen đã được đạo diễn Marielle Heller áp dụng cho màn ảnh. Cả hai đứa trẻ của tôi xuất hiện trong phim nhiều lần như những tính năng bổ sung. Persephone (người trẻ) có vai trò nói một từ. Fina (hay còn gọi là Audrey, người lớn tuổi hơn) đã lấy một học kỳ ra khỏi trường đại học để trở thành trợ lý sản xuất. Cô cũng là người đứng đầu cho Bel Powley khi họ đang chuẩn bị các cảnh quay vì họ gần với cùng kích cỡ và tuổi tác. Tôi thực sự hạnh phúc vì con gái tôi có thể tham gia vào trải nghiệm này.
PG:
Từ thời thơ ấu, tôi thường bị hấp thu bởi cả khía cạnh tâm lý và thể chất của sự tồn tại. Bà tôi là một bác sĩ, và tôi thường ngồi trong phòng đợi của cô ấy, lướt qua các tạp chí phẫu thuật để chụp những bức ảnh "tốt" - có nghĩa là những bức ảnh gây sốc và nghẹt thở nhất đối với tôi.
phục hồi lại ở vị trí dễ bị tổn thương?
- Bởi vì nếu họ đứng lên, tôi nghĩ, sẽ không trọng lực kéo các mũi khâu ra sao? Đọc tiếp, tôi đã học được rằng một chiếc đai đặc biệt sẽ được đeo để hỗ trợ khu vực trong khi đó là
Kiểu suy nghĩ này hút tôi trong cơ thể vật chất dường như là một câu đố hấp dẫn vô tận, với tất cả các phần được kết nối với nhau theo ba chiều. Không một phần nào có thể bị gián đoạn mà không ảnh hưởng đến toàn bộ. Đồng thời, tôi đã nhận thức được rằng suy nghĩ của tôi dường như diễn ra trong đầu tôi, cho thấy suy nghĩ đó cũng là một quá trình vật lý. Điều này gây nhầm lẫn cho tôi vì ý thức dường như là một trạng thái kỳ diệu. Và sau đó, tôi tự hỏi tại sao chúng tôi cảm thấy những điều với trái tim của chúng tôi. Tôi đã nhận ra
cảm giác đau cơ thể trong trái tim tôi khi tôi rất buồn. Tại sao? Trái tim thực sự buồn, hay là bộ não làm cho nó như vậy? Sự kết nối tinh thần và trí tuệ với cơ thể dường như khá rõ ràng đối với tôi, mặc dù tôi cảm thấy giống như một bộ não tự trị trong việc kiểm soát cơ thể vì mục đích riêng của nó hơn là một hệ thống cơ thể-tâm kết hợp.
Vì vậy, mặc dù "truyện tranh" của tôi thường đề cập đến nội thất cảm xúc, mối quan tâm của tôi về nội thất cơ thể đã khiến tôi nghiên cứu về minh hoạ y học (tôi không quan tâm đến việc trở thành bác sĩ). Tôi đã có thể tham dự các cuộc giải phẫu và khám nghiệm tử thi, học hỏi về cuộc sống theo cách không thể nói chung trong khi sống.
RS: Ngoài việc minh họa, bạn cũng là một giáo sư. Là dạy học cảm hứng cho bạn? Bạn có bất cứ suy nghĩ hoặc gợi ý nào về hòa hợp khía cạnh làm tiền của cuộc sống với phần sáng tạo?
PG:
Tôi không còn là một nhà vẽ tranh y khoa nào nữa, bây giờ tôi đang giảng dạy tại trường nghệ thuật và thiết kế Temamps ở Đại học Michigan.Chỉ đơn giản là không đủ thời gian. Nếu sách của tôi là nghề "đầu tiên", minh hoạ y học là thứ hai của tôi, và bây giờ việc giảng dạy đã diễn ra như một cách để
hỗ trợ bản thân. Tôi vẫn hiếm khi thấy mình có đủ thời gian để làm việc cho các dự án cá nhân. Tôi rất, rất, rất may mắn khi nhận được hai học bổng cho phép tôi tập trung hơn. Một là một Guggenheim và một là một học bổng của Viện Đại học Michigan cho Nhân văn. Thứ hai bắt đầu vào tháng 9 tới, vì vậy tôi sẽ có một năm để làm việc (và hy vọng kết thúc) dự án hiện tại của tôi. Tôi không thể mô tả sự biết ơn của tôi đối với hai cơ hội này.
Vì vậy, trong thập kỷ qua, tôi đã may mắn có được một phương tiện hỗ trợ ổn định nhưng tôi tin rằng,
đã có một số thời gian cực kỳ rocky vào cuối những năm 30 của tôi. Thật khó kiếm sống như một nghệ sĩ và / hoặc một nhà văn. Một người cần một sự kết hợp của nỗi ám ảnh và may mắn để tồn tại.
RS: Gần đây tôi đã học được rằng Nhật kí của một cô gái tuổi teen đang xuất hiện như một bộ phim. Quá trình này diễn ra như thế nào với bạn? Bạn nghĩ gì về việc kiểm soát câu chuyện của bạn? Có kinh nghiệm nào là tích cực?
PG:
Thật tuyệt. Tôi không bao giờ cảm thấy mình đang "kiểm soát" câu chuyện bởi vì tôi cảm thấy rằng đạo diễn, Marielle Heller, cảm thông với nó và yêu thích nó theo một cách khiến tôi rất tự tin. Giống như bất kỳ sự thích nghi nào, nhiều điều được thay đổi hoặc viết tắt, nhưng cốt lõi của câu chuyện là ở đó. Phần lớn các cuộc đối thoại ban đầu từ cuốn sách được sử dụng và sự xuất hiện của các địa điểm và nhân vật được thực hiện trong phim. Tôi có cơ hội để đọc kịch bản ở các giai đoạn khác nhau. Tôi rất hạnh phúc với bộ phim. Đây là lần xuất hiện đầu tiên của Marielle với tư cách là đạo diễn của một bộ phim có chiều dài đặc trưng, và cô ấy đã làm một công việc lạ thường.
RS: Bạn có muốn tiết lộ một chút về dự án hiện tại của bạn? Bạn đang lam gi ngay bây giơ? PG:
Tôi hiện đang làm việc với một cuốn tiểu thuyết lai khác, về nhiều thứ, nhưng xoay quanh cuộc sống của gia đình và người quen của Maria Elena Chavez Caldera, người đã bị sát hại ở tuổi 15 năm 2000 tại Ciudad Juárez, Mexico.
RS: Và cuối cùng, bất cứ lời khuyên nào cho các nhà văn và minh họa khác, những người quan tâm đến việc làm cho sự nghiệp của họ niềm đam mê của họ? PG:
Tôi nghĩ rằng viết / vẽ / tạo ra phải là đam mê của một người trước khi quyết định về nghề nghiệp. Trừ khi đó là điều bạn thực sự cần phải làm vì bạn bị thúc ép, và không có lựa chọn nào trong vấn đề này, cuộc đời của một nhà văn hoặc một họa sĩ vẽ tranh biếm họa có thể quá khó khăn và đầy những sự không chắc chắn! Ngoài ra, tốt nhất bạn nên hỗ trợ cho công việc khác biệt đáng kể so với, tuy nhiên bổ sung, công việc cá nhân của bạn theo một cách nào đó.
Phoebe Gloeckner là một tiểu thuyết gia đồ họa. Cuốn sách của cô, cuốn nhật ký của một cô gái tuổi teen (2002), được ca ngợi là "một trong những bức chân dung dũng cảm nhất, gây sốc, dịu dàng và đẹp đẽ của phụ nữ lớn lên ở Mỹ". Tác giả truyện tranh R. Crumb đã gọi câu chuyện của mình, Tình yêu thứ ba của Minnie (được xuất bản trong cuốn Cuộc đời của một đứa trẻ và Những câu chuyện khác) là một trong những "kiệt tác truyện tranh của mọi thời đại"."