Về sự kiêu căng trong việc viết và không bị kẹt

Hành trình viết tiểu thuyết bắt đầu với một ý tưởng rằng một nhà văn phải cam kết ở một mức độ nhất định. Bắt nó xuống trên trang trống để nó kéo dài là yếu tố quan trọng nhất; nếu không, chủ đề, tâm trạng hoặc cảm xúc đằng sau những từ này có thể dễ dàng biến mất giống như một tư tưởng bị mất trong cuộc trò chuyện hoặc một cửa sổ bị bỏ lỡ trong cuộc sống. Cách đây nhiều năm tôi nhớ đến cựu giám đốc Chương trình Viết chương trình mới, "Không ai chọn những gì họ viết. "Tôi đồng ý với ông ta rằng chúng tôi không chọn ra động lực khiến chúng tôi trở thành những nhà văn hư cấu buộc phải kể một câu chuyện cụ thể.

Nó đơn giản đến từ bên trong.

Chúng tôi đã đưa ra những gì mà chúng tôi tin là cuộc đối thoại tốt nhất của chúng tôi, những cảnh mô tả nhất của chúng tôi và hy vọng rằng đó là điều khiến người đọc cười, khóc, học hỏi gì đó hoặc giải trí, kịch bản tốt nhất là tất cả những điều trên! Nhưng đôi khi cuộc đối thoại trở nên vụng về hoặc bị đánh bóng quá là thật, bản mô tả không có chi tiết cảm giác được yêu cầu cung cấp cho độc giả một cảm giác đúng về giá trị của một nhân vật hoặc môi trường của họ và bản thân câu chuyện cũng không được nói rõ ràng.

Không ai trong số những vấn đề này là người thỏa thuận, nhưng họ cần phải xem lại những gì đã có trên trang và sẵn sàng sửa đổi nó trong một khoảng thời gian. Tôi so sánh khái niệm này với một điều mà giáo viên dạy diễn xuất của tôi đã nói với chương trình tập trung vào mùa hè của tôi một lần khi cô ấy cảm thấy như thể một số chúng tôi đang dư thừa trong cách chúng tôi thực hiện độc thoại của chúng tôi, một sự khôn ngoan tôi luôn chia sẻ với các sinh viên của tôi mà tôi tin rằng áp dụng cho văn bản cũng như: "Bạn không kết hôn với điều này. "Điều cô ấy muốn nói là có nhiều cách để có được việc kể chuyện và những gì dường như làm việc trong một dịp có thể không liên quan đến một vấn đề đặc biệt là nếu chính bạn đã tiến hóa theo một cách nào đó.

Điều đó đã được nói, khi bạn trở lại làm việc của riêng bạn với đôi mắt tươi mới hãy thử đọc nó như một người ngoài cuộc. Hãy tự hỏi mình nếu bạn bị thuyết phục bởi động cơ của "nhân vật chính" chứ không phải là "nhân vật chính của nhân vật chính" của bạn. Bạn có thể hình dung được hoàn cảnh xung quanh và những mô tả về thể xác của con người và nơi chốn? Là "nhà văn" không nói - ví dụ chứ không nói rằng một nhân vật là không thoải mái họ đã đề cập đến một nhân vật winced?

Liệu giai điệu của tác phẩm có nhất quán hay bạn cảm thấy rằng người viết không đồng đều trong cách thực hiện của mình và sẽ có lợi từ việc tạo ra một tâm trạng ổn định hơn trên trang?

Tôi đã thực hiện hầu hết những sai lầm này. Tôi cũng đã cố định chúng. Bạn không thể làm hài lòng tất cả mọi người về công việc của bạn nhưng bạn có thể tự nhận thức mình là một nhà văn và bắt đầu nhận ra những sai sót văn học phổ biến của bạn. Và khi nghi ngờ đọc to công việc của bạn; đó là một cách hoàn hảo để bắt những câu khó xử.Một nửa của trận chiến đang bắt đầu; còn lại là sự kiên trì trong nghề mà trong những ngày tồi tệ có thể cảm thấy không yêu và những điều tốt hơn, huyền diệu. Vì vậy, viết đầu tiên, phân tích sau. Tất cả sẽ tự nó mảnh với nhau bằng cách nào đó.

Kathryn Buckley sống ở Brooklyn và dạy viết văn tại thành phố New York và New Jersey. Cô có một MFA trong cuốn Fiction của The New School và công việc của cô đã xuất hiện trong cuốn tạp chí The Heart of Brooklyn, tạp chí Toad, tờ American, Ebibliotekos, cuốn thứ 34, song song, XoJane, Eclectica, Press Play, The Chaffey Review và The Rumpus. Cô ấy hiện đang viết một bộ sưu tập truyện tranh.